"Knock Out", Idem

Independiente (Gentileza de Efg Difusión)

Producción: Knock Out

Grabado en una Home Estudio de 8 canales

Mezcla y masterización: Nando Herrera Ocaña en “Dos Hermanas”, Sevilla, España

Editado en 2013

Cristian San Felipe, voz
Gustavo López, guitarra
Pablo Mingori, guitarra
Elbio Segovia, bajo
John Lemmo, batería

Primer registro de esta banda de Capital Federal en calidad demo. Son 5 temas más una intro (nunca me cayeron bien las intro) de hard rock hecho y derecho, sin vueltas. Los temas son propios con un registro acorde para la voz de San Felipe, un vocalista simple y efectivo que marca un estilo dentro de una banda que se las trae: en apenas 5 temas te llevan y te traen a los dorados años '80 haciendo gala del mejor hard rock quedando claro que saben bien lo que están haciendo. Si bien el sonido no es el mejor y el bajo por momentos aturde entendiendo que es calidad demo y que es una producción independiente, la elaboración y composición de los temas es muy buena. Logran arrancarte sensaciones que aquellos que vivimos durante esa década podremos sentir y entender y los más chicos tienen en este trabajo de Knock Out un excelente muestra de ello. A no confundirse que no es un puñado de temas nostálgicos, no loco, tienen esa impronta pero suenan actuales y en vivo te vuelan la peluca. Pegan y pegan fuerte, llegan a donde muchas bandas consagradas por puro virtuosismo no logran hacerlo, al corazón del oyente. Nunca mejor puesto el nombre a la banda, inclusive un tema también. Esto no puede quedar acá, quedamos a la espera del primer disco.

"Katon", Idem

Independiente (Gentileza Rock City)

Colectivo Caracol Rojo // Fauna Records // La Puerta del So // Stoned bunker records

Producido por Katon
Grabado y mezclado en La Puerta del Sol Estudios por Mauro Lopez
Masterizado por Juan Cana San Martín en Astor Mastering

Editado el 10 de Mayo de 2015

Furia, guitarra y voz
Roberto, bajo y coros
Fran, bateria y coros

Primer álbum de esta banda chascomusense afincada en la ciudad de La Plata, su base de operaciones. Son 6 temas de los cuales 2 de ellos se editaron previamente como singles adelantos. Reconocen influencias de Fu Manchu, Black Sabbath, Pentagram, Jimi Hendrix, Los Natas, Queens of the Stone Age, Kyuss, Nebula y Nirvana yendo del hard rock denso clásico de los '70 al stoner poderoso pasando por lo grunge y alternativo aunque debo decir que me cuesta encontrar similitudes o toques que me recuerden a Nirvana. Como todo arte gráfico stoner clásico, la intriga minimalista está planteada por doquier y le sienta muy bien. Merece ser destacada la belleza de la modelo Maria Galati que ilustra la tapa. Metiéndonos directamente en la música, las bandas stoner se destacan por la pesadez y densidad de sus tiempos y Katon no escapa a ese encuadre siendo una digna representante del género que por momentos divaga y se desorienta. "Lobo" y "Radionucleido" fueron los lanzamientos previos a este álbum debut y ha sido buena la elección para promocionar ya que reflejan fielmente lo que la banda quiere expresar. "Desierto rojo" tiene esa cadencia bellamente insoportable con solos implantados lo cual hacen del tema una pieza más que interesante. El mencionado "Lobo" arranca a lo Megadeth sin perder el concepto Katon, usa tempos de lentos a medios - hacia el final los cortes son abruptos - y presenta guitarras afinadas grave dándole la lírica en la voz de Furia un color que lo hace distinto. "Montaña negra" es la densidad empantanada hecha canción con momentos de intensidad profundos y guitarras gravemente filosas. La extensísimamente innecesaria "Regular Robert" (27:31) sea quizá el único momento en el cual algo del rasgueo histérico de las guitarras estilo Nirvana se aproxima al grunge pero es extraño porque tiene 1:33 de silencio para volver con fragmentos de audio de escenas de cine nacional retomando la sonoridad musical en el minuto 9 para elevar la apuesta hasta comenzar a darle un cierre a todo tren con base rápida bajo-batería, guitarra dura y serpenteante con solos palo y palo. Un álbum que en 6 temas arma un despelote bárbaro en poco más de 50 minutos que harán sentir su ausencia cuando el último acorde anuncie el final en tu equipo.

"En el camino del rock", Cruzados

MTM Prod Records (Gentileza Sebas Leiva)
Grabado en Kirkincho Records entre Agosto y Noviembre de 2011
Técnico de grabación: Jorge Moreno (voces por Fabián Moreno)
Masterización: Jorge Moreno
Producción general: Jorge Moreno y Cruzados

Editado en 2012

Pitone del Fuerte, guitarra y voz
El edu Nogueira, bajo y coros
Sebastián Leiva, batería y coros
Fernando de Elía, guitarra

Primer disco de la banda de Hurlingham con una impronta metalera bien pesada. Música con filosofía callejera pero que se entienda bien: callejera reflexiva totalmente ajena a la cultura estúpida del aguante. Son 10 temas (en realidad 9 más una intro) cantados en castellano. La primera impresión me la genera la elasticidad tanto de la interpretación como de la elaboración de cada tema. Llevan un ritmo de doble bombo por momentos intenso, por momentos con cambios de ritmo pero siempre yendo con fuerza hacia adelante. "Dura realidad" se juega la chance de comenzar a marcar el camino no sólo del disco sino del concepto que el oyente iría formándose a partir de allí, y logra salir bien parado. "Fuckin cuervos" es una dura trompada y cuando te caes te rematan a puro metal vieja escuela. "En el bar", dedicado a la memoria del gran Osvaldo Civile, es una buena demostración de cómo se puede hacer heavy metal sin pretender virtuosismo constante sin sentido ya que a la letra sentida sobre el malogrado Osvaldito se le suma la música a media marcha potente y firme con cambio de ritmo incluido. Párrafo aparte para el baterista Sebas Leiva, un pulpo enfermo desquiciado que no deja parche por golpear, palo palo y palo sin parar un minuto... ¿requerirá internación luego de cada actuación en vivo? Me comentó que su batería es bastante grande y completa y que no deja platillo y parche por golpear, que le pega a todo y con esa idea me fui a escuchar el disco. Es verdad, le pega a todo, castiga de lo lindo y no golpea por golpear, todo en su justa medida. Un muy buen disco que deja la puerta abierta a una evidente evolución por venir.

"El mago Mandrax", Fantasmagoria

Scatter Records (Gentileza Rock City)

Grabando entre Septiembre 2013 y Mayo 2014 en Del Cielito, Electric Chesterland, Spector Studios y Estudio Acapulco
Del Cielito: Drum doctor Juan Leon Maturana, Tecnico Leo Ghernetti
Spector Studios: Tecnico: Chester Rezzano
Electric Chesterland: Ingeniero de grabacion y mezcla Chester Rezzano
Estudio Acapulco: Ivan Lowce Ingeniero de mezcla, Francisco Márquez ingeniero de grabación

Editado el 16 de Julio de 2015

Gori, guitarra, voz y coros
Mariano Acosta, teclados y coros
Gustavo Buchiniz, bajo y saxo
Augusto Giannoni, bateria y coros

Octavo álbum de los porteños. La banda de Gori, ex guitarrista de Fun People, cultiva un pop livianísimo con aires indie y algunas gotas de folk y rock. Todo muy edulcorado, ancho pero sin relieves lo cual genera un disco chato musicalmente hablando. No termina de explotar ningún tema y el rasgueo de zapada está presente a cada momento. Si bien Fantasmagoria no deja de surcar el camino que viene transitando, al menos podemos decir que no defrauda a sus fans puesto que reitera fórmulas a lo largo de los 12 temas en su mayoria formato canción. Aquí queda manifestada aquella idea que alguna vez expresara Gori respecto de que el rock en la actualidad dejó de ser revolucionario y si nos centramos en la música, desde ya que no lo es bajo ningún punto de vista. "El taller" tiene mucha carga Sui Generis con sonidos poco novedosos. Si vemos las letras quizá podamos rescatar ideas según las preferencias de quienes estén dispuestos a atender tal cometido mientras transcurren los temas. La evidencia indica que sobre gustos no hay nada escrito, absolutamente nada.